Galeries nationales du Grand Palais

Edifié de 1897 à 1900 à l’occasion de l’Exposition universelle de Paris, le Grand Palais fut à l’origine un « monument consacré par la République à la gloire de l’art français », comme l’indique l’inscription gravée sur son fronton. En 1964, André Malraux, alors ministre de la Culture, confia à Reynolds Arnould le soin de transformer une partie du Grand Palais en galeries destinées à présenter de prestigieuses expositions temporaires à caractère international.

Galeries nationales du Grand Palais :3, avenue du Général-Eisenhower - 75008 Paris. Entrée suivant les expositions : Square Jean Perrin ou Clemenceau. Tél. : 01 44 13 17 17 (serveur vocal).

Ouvert tous les jours, sauf le mardi, de 10h à 22h, le jeudi jusqu’à 20h. Fermé le 1er mai et le 25 décembre. Accès Métro : lignes 1, 9 et 13 : stations Champs-Elysées-Clemenceau (lignes 1-13) ou Franklin-Roosevelt (lignes 1-9). Bus : lignes 28, 32, 42, 72, 73, 80, 83, 93.

Exposition Aimé Cesaire, Lam, Picasso "Nous nous sommes trouvés"

L’exposition "Aimé Cesaire, Lam, Picasso" présentée aux Galeries nationales, Paris, est prolongée jusqu’à fin juin 2011 en raison de son succès.

Exposition Odilon Redon au Grand Palais

Peintre de l’imaginaire et du subconscient, contemporain des impressionnistes, Odilon Redon (Bordeaux 1840 – Paris 1916) demeure un artiste à part.

Exposition Nature et idéal, au Grand Palais

L’exposition du Grand Palais présente plus de 80 peintures et une trentaine de dessins des plus grands peintres de paysage du 17e siècle : Carrache, Poussin, Le Lorrain ... à travers un parcours chronologique dévoilant les aspects les plus marquants de l’histoire du paysage peint au XVIIe.

Turner et ses peintres

La profonde singularité du peintre de paysages britannique J.M.W. Turner (1775-1851) s’est nourrie de son dialogue avec la peinture tant des maîtres anciens que de ses contemporains tout au long de sa vie.

Renoir au XXe siècle

Après les combats de l’impressionnisme, Renoir remet en cause vers 1880 les préceptes du mouvement au profit du retour au dessin et du travail en atelier. Ce moment de crise et de tâtonnement s’achève à l’orée des années 1890 qui ouvrent la voie à la reconnaissance publique, institutionnelle et commerciale de l’artiste. Sans renier l’impressionnisme, Renoir invente alors un art qu’il veut classique et décoratif. « Peintre de figures » comme il aime à se définir, Renoir mène autour du nu féminin, du portrait et des études d’après modèle, des expérimentations novatrices.

La Force de l’Art 2

Deuxième édition de cette manifestation triennale, organisée à l’initiative du Ministère de la Culture et de la Communication, La Force de l’Art offre une scène à la création contemporaine française.

Picasso et les maîtres

L’exposition Picasso et les maîtres présente 210 œuvres issues des collections les plus prestigieuses, publiques et privées, nationales et internationales.

Emil Nolde (1867-1956)

Emil Nolde (1867-1956) est considéré comme l’un des pères du mouvement expressionniste allemand. Il est avant tout un grand maître des couleurs, privilégiant leur force expressive à toute tentative d’imitation.

Marie-Antoinette

La figure de Marie-Antoinette a toujours fait l’objet d’interprétations multiples : l’« Autrichienne » avide de plaisirs dispendieux, « Victime » de la liturgie versaillaise, ou encore « Ecervelée » boulimique de macarons… Que sait-on cependant du personnage historique ? C’est l’ambition de l’exposition de cerner au plus près le destin d’exception d’une des dernières reines de France, de Schönbrunn à la Conciergerie.

Gustave Courbet, le réalisme en grand

Cette rétrospective attendue souligne la complexité de l’œuvre de Gustave Courbet (1819-1877) et permet de réévaluer la place de l’artiste dans son époque. Elle donne les clefs de compréhension de la nature du réalisme dont il se réclame et la place de la culture romantique dans son œuvre. Elle met ainsi en lumière les origines d’une influence qui se révèlera décisive pour les tenants de la "Nouvelle Peinture" des années 1860 et des débuts de l’impressionnisme.

Design contre design - deux siècles de création autour de la forme

Le parti-pris d’une présentation thématique autour de la forme dans le design permet de traiter deux siècles de création, une rétrospective ambitieuse...

Exposition Monumenta - Anselm Kiefer, Poussières d’étoiles

L’évènement MONUMENTA... Désormais, chaque année, le grand public aura accès, dans un lieu historique, au travail inédit d’un grand artiste vivant, un dispositif exceptionnel d’accueil et d’accompagnement a été prévu. Cette volonté affirmée de donner des clés de compréhension au plus grand nombre permet de sensibiliser tout un chacun au travail des artistes de notre temps.

L’actualité de la création en France : La Force de l’Art

Cette manifestation invitera le public, tous les trois ans, à mieux comprendre et ressentir les territoires de l’art contemporain et ses influences sur les représentations de notre société.

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