Expositions à Paris

Exposition Gino Severini, futuriste et néoclassique, au musée de l’Orangerie à Paris

Une exposition présentée au musée de l’Orangerie, Paris (27 avril - 25 juillet 2011)
Publié le mardi 19 juillet 2011

Première rétrospective consacrée au peintre italien Gino Severini en France depuis 45 ans, l’exposition réunit près de 70 œuvres (dessins originaux, peintures…) émanant de collections particulières, de musées européens et de musées américains dont le MOMA de New York.

Pour présenter l’évolution de cet artiste qui joua un rôle important dans la création artistique de la première moitié du XXe siècle, l’exposition présente les différentes étapes de sa carrière :le divisionnisme de 1905 à 1910, le futurisme de 1911 à 1915, le cubisme de 1916 à 1919, et le retour à la figure entre 1920 et 1943.

Initié à la technique divisionniste par son maître Giacomo Balla en Italie, Gino Severini, lorsqu’il arrive à Paris en 1906, veut approfondir sa connaissance de l’œuvre de Seurat. En 1910, c’est son voisin d’atelier, Raoul Dufy qui l’initie au divisionnisme scientifique.

Il utilise dans ses premières œuvres futuristes l’expérimentation divisionniste par l’emploi de paillettes dans les formes de ses danseuses et par les plans colorés de son œuvre. En 1911, Gino Severini adhère au mouvement futuriste.


Gino Severini (1883-1966): Expansion sphérique de la lumière centripède et centrifuge. Simultanéisme, 1913-1914 © ADAGP, Paris 2011

Il joue alors le rôle de médiateur entre les artistes milanais et les peintres de l’avant-garde parisienne et accompagne les futuristes dans leur tournée européenne. De cette période, la foule, la ville et les lieux de divertissement sont ses sujets de prédilection, bien éloignés des thèmes de ses amis artistes.

A partir de 1916, rompant avec les Futuristes, il participe au mouvement cubiste jusqu’en 1919. Il côtoie Cocteau, Matisse et rencontre Juan Gris dont il sera très proche amicalement et stylistiquement.

Son cubisme se caractérise par des harmonies très subtilement colorées. C’est pendant cette période qu’il réalise de nombreux travaux théoriques sur la géométrie, la section d’Or et les tracés harmoniques qui aboutiront à la publication de son livre en 1921 sur les rapports de l’art et des mathématiques : Du cubisme au classicisme. Il souhaite revenir aux valeurs traditionnelles de la peinture en se préoccupant de la « construction ».

A partir de 1920, il entame une nouvelle phase de son art avec « le Retour à la Figure » jusqu’en 1943.

L’exposition présente les différents aspects de la création d’un artiste beaucoup plus multiple que ne le laisse à penser sa célébrité de peintre futuriste.

Informations pratiques :
Exposition Gino Severini (1883-1966) - Futuriste et Néoclassique
Musée national de l’Orangerie, Jardin des Tuileries - 75001 Paris
Horaires : tous les jours, sauf le mardi, de 9h à 18h.
Accès : Métro Concorde : 1, 8, 12. Bus (arrêt Concorde) : 24, 42, 52, 72, 73, 84, 94. Parkings : Concorde ou Jardin des Tuileries
Tarifs : Plein tarif : 7,5 €, TR 5 € (majoration de 2 euros pour les expositions temporaires)
Catalogue d’exposition : "Gino Severini", éditions Silvana

Commissariat d’exposition : Gabriella Belli, directrice du Musée d’Art moderne de Rovereto et Trento et Marie-Paule Vial, directrice du musée national de l’Orangerie. Projet de Gabriella Belli et Daniela Fonti

Autre étape : Musée d’Art moderne de Rovereto et Trento du 17 septembre 2011 au 8 janvier 2012

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