Musée du Louvre

Accès : Par métro, station Palais-Royal/musée du Louvre. Par bus, bus n° 21, 24, 27, 39, 48, 68, 69, 72, 81, 95. Par voiture : parc de stationnement souterrain accessible par l’avenue du général Lemonier, tous les jours de 7h00 à 23h00.

Horaires : Ouvert tous les jours, sauf le mardi, de 9h à 18h. Les mercredis et vendredis jusqu’à 22h. Fermé les jours fériés suivants : le 1er janvier, le 1er mai, le 11 novembre et le 25 décembre 2008. Fermeture exceptionnelle du musée et des expositions temporaires à 17h les mercredis 24 et 31 décembre 2008.

Tarif : Accès avec le billet d’entrée au musée - 9 € : plein tarif - 6 € : tarif réduit (les mercredis et vendredis après 18h). Gratuité : pour les moins de 18 ans, les chômeurs. Gratuit tous les 1er dimanches de chaque mois, Journées du Patrimoine.

Musée du Louvre 34, Quai du Louvre, 75001 Paris Tél. : 01 40 20 50 50

Antoine Watteau et l’art de l’estampe

Antoine Watteau (1684-1721) a marqué le XVIIIe siècle par la grâce et la spontanéité de son art. L’exposition rend hommage à son génie mais aussi à celui des graveurs, les meilleurs de leur temps, qui ont su restituer, ce « je-ne-sais quoi de galant, de vif et de vrai » qui fit le succès de l’artiste.

Sainte Russie, l’art russe des origines à Pierre le Grand

Présentée dans le cadre de l’année France-Russie, le musée du Louvre propose une exposition très exhaustive sur l’art russe ancien, du IXe au XVIIIe siècle, en réunissant plus de quatre cents œuvres provenant des musées et bibliothèques russes.

Maîtres du dessin européen du XVIe au XXe siècle, la collection Georges Pébereau

La présentation rend hommage à la donation de dessins de Costa, Castiglione, Honthorst, Brébiette, Vouet, Tiepolo, Boilly et Victor Hugo que le collectionneur Georges Pébereau a réalisée en faveur du département des Arts graphiques du musée du Louvre.

Battista Franco, un artiste vénitien dans les cours d’Italie

Battista Franco (v. 1510-1561) était un dessinateur né et infatigable. Le Louvre conserve aujourd’hui la collection la plus complète au monde de dessins de l’artiste, qui ne compte pas moins de cent une feuilles authentiques. Cette exposition chronologique présente à travers cinquante deux dessins, l’oeuvre graphique de l’artiste, dans toute son envergure.

Titien, Tintoret, Véronèse… Rivalités à Venise

L’exposition présente, dans un parcours à la fois chronologique et thématique, l’évolution de la peinture à Venise après 1540, moment singulier où trois grands maîtres travaillent en même temps sur les sujets alors à la mode...

Titien génie inventif ; Tintoret génie dynamique ; Véronèse génie décoratif.

Laurent de La Hyre

L’exposition présente l’intégralité de la collection des dessins de Laurent de La Hyre conservés au musée du Louvre. L’artiste, également peintre et graveur, est considéré comme l’un des meilleurs dessinateurs du XVIIe siècle.

Les Portes du Ciel

Les « portes du ciel » désignent dans la langue des anciens Égyptiens les portes qui fermaient le meuble sacré, ou tabernacle, abritant la statue d’une divinité. Leur ouverture met en contact le monde des hommes et celui des dieux.

Les batailles de l’Empereur de Chine

L’ensemble gravé est connu sous le titre Les Batailles – ou bien Les Conquêtes – de l’Empereur de Chine. Il relate en seize planches, exécutées à l’eau-forte et au burin, la victorieuse campagne militaire menée par l’empereur Qianlong (1736-1796) en Haute Asie de 1755 à 1759.

Rétrospective de l’oeuvre de Ferdinand Georg Waldmüller (1793-1865)

Adepte d’un réalisme rigoureux, Ferdinand Georg Waldmüller excellait dans de nombreux genres (portraits, paysages, peintures de genre ou encore peintures de plein air, et même natures mortes).

Imaginaire de l’Arioste, l’Arioste imaginé

Ludovico Ariosto (1474 - 1533), écrivain et homme de cour au service des princes d’Este, publie en 1516 à Ferrare la première édition du Roland furieux. Cet ample poème chevaleresque (près de 40 000 vers) respire l’exubérance, la grâce et la curiosité intellectuelle de la Renaissance italienne.

Abildgaard 1743-1809, figure principale de l’art nordique de la fin du XVIIIe siècle

Pour la première fois en Europe, une exposition itinérante (Paris, Hambourg, Copenhague) illustrera l’œuvre à la fois singulière et universelle de ce peintre, également architecte, dessinateur et décorateur. L’exposition du Louvre réunira une quarantaine de peintures et de dessins, ainsi que quelques exemples de ses meubles.

Bronzes français, de la Renaissance au Siècle des Lumières

Exposées dans l’aile Richelieu et aménagées dans le parcours permanent de la sculpture française, les œuvres en bronze pourront être découvertes dans le contexte général de la sculpture française.

Mantegna 1431 - 1506

Pour la première fois en France, cette exposition monographique dédiée à Andrea Mantegna va permettre de découvrir en profondeur cette figure prépondérante de la Renaissance italienne et le milieu dans lequel s’est exercée son activité.

Pierre Mignard (1612-1695)

Créateur universel, sur le modèle des phares du classicisme italien, Pierre Mignard eut une carrière remarquablement active. Peintre prolifique sous Louis XIV, il sut maintenir une glorieuse tradition, tout en étant un précurseur des nouvelles tendances de la peinture française du début du XVIIIe siècle.

Babylone

La puissance évocatrice du nom de Babylone n’a jamais faibli au cours de l’histoire. Nulle cité au monde ne fut davantage enviée et crainte, admirée et honnie. Bénéficiant de prêts exceptionnels, l’exposition rassemble près de 400 œuvres issues des collections de 14 pays et réconcilie l’histoire et la légende de Babylone.

Gabriel de Saint-Aubin (1724-1780), artiste-chroniqueur du Paris des Lumières

Le chroniqueur du Paris des Lumières. Gabriel de Saint-Aubin est surtout connu de nos jours pour sa chronique vivante de la vie parisienne au XVIIIe siècle. Ses oeuvres se réfèrent aussi bien à l’intimité du foyer qu’aux spectacles à la mode et aux grands monuments parisiens.

Baccio Bandinelli, 1493-1560 - Dessins et sculptures du Louvre

L’exposition présente une quarantaine de dessins de l’artiste, issus de la collection du Cabinet du Louvre, et met en avant la relation étroite qui existe entre le dessin et la sculpture chez Bandinelli.

Le chant du monde ou l’art de l’Iran safavide (1501-1736) présenté au Louvre

L’art de l’Iran ne peut être compris que dans le contexte de sa culture et surtout à travers le prisme de ses écrits. La littérature persane apparait alors comme le miroir de l’art. Le lien intime qui unit les arts visuels au verbe écrit, cet art métaphorique, permet de traiter le thème ultime, celui de la grandeur du monde, création divine.

Le style Biedermeier, de l’artisanat au design, exposé au Louvre

L’exposition souligne la singularité de ce courant esthétique précédant l’ère du design industriel. Elle présente une série de décors intérieurs à travers un ensemble de meubles, de pièces d’argenterie, de cristaux et porcelaines, de papiers peints et échantillons de textiles, complété de vues d’intérieurs, d’études botaniques et de quelques peintures.

Polidoro da Caravaggio, dessins du Louvre

Le musée du Louvre conserve la plus belle collection au monde de dessins de Polidoro da Caravaggio. Ceux-ci sont actuellement exposés par le département des Arts graphiques et permettent de découvrir cet élève de Raphaël, un artiste autodidacte, singulier dans son parcours et dans son art.

Trois siècles de dessins français présentés au musée du Louvre

Le musée du Louvre inaugure avec cette exposition la présentation de dessins français provenant de cabinets étrangers et présente l’une des meilleures collections de dessins français des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles aujourd’hui conservées en Allemagne.

Exposition - Camille Corot (1796-1875)

L’exposition évoque les principales étapes de la vie et de l’oeuvre de Corot qui, pendant près de trente ans, a évolué entre les deux grands courants du XIXe siècle, le romantisme et le classicisme.

Exposition - La collection La Caze au Louvre

Le musée du Louvre célèbre l’un de ses plus généreux donateurs, le docteur Louis La Caze (1798- 1869). Sa collection, léguée à l’État en 1869, est en effet le plus bel ensemble de peintures anciennes (cinq cent quatre-vingt-trois peintures) jamais reçu par le musée.

La collection Chennevières, quatre siècles de dessins français

Conservateur au musée du Louvre, éminent amateur d’art, Philippe de Chennevières constitua une collection de trois mille six cents dessins français couvrant la période allant de 1500 à 1860.

Praxitèle

En rassemblant pour la première fois le plus grand nombre possible de marbres et de bronzes que l’on s’accorde à reconnaître de sa manière, l’exposition présente les diverses images qui ont été données de ce grand maître depuis l’Antiquité jusqu’à nos jours.

Armenia Sacra

Un parcours à travers 200 oeuvres emblématiques de l’Arménie présente la spécificité et l’éclat de l’art chrétien arménien entre le IVe et le XVIIIe siècle.

Joseph Parrocel (1646-1704) : dessins du Louvre

A l’occasion de la publication d’une monographie sur Joseph Parrocel par Jérôme Delaplanche, le musée du Louvre dévoile le précieux ensemble de dessins qu’il conserve. Si l’artiste est aujourd’hui surtout connu comme peintre de bataille, ce fonds contient un ensemble étonnant de compositions religieuses préparatoires à ses gravures. Il y fait preuve d’une liberté d’écriture sans équivalent dans le dessin français de son temps.

Joseph Parrocel (1646-1704). Dessins du Louvre

Du 8 février au 7 mai 2007 Musée du Louvre, aile Sully, Paris 1er. Le musée est ouvert tous les jours de 9h à 18h, sauf le mardi et les jours fériés suivants : le 1er janvier, le 1er mai, le 15 août et le 25 décembre. Nocturnes jusqu’à 21h45 les mercredi et vendredi. Genre : Exposition de dessins

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